Fashion Federations in Paris Milan New York and London




The accreditation system has been used by the Federation for several decades. Its aim is to facilitate both the work and access of all of the professionals who take part in fashion shows and to ensure compliance with the intellectual property rights of the fashion houses and the various participants in the shows.

The system requires a press accreditation application signed by the head of each media organization that identifies the journalists and photographers whom the Federation is asked to accredit. This document also reminds photographers of applicable legislation, particularly concerning the release of fashion pictures.

Based on these applications, the Federation prepares a press list, which is sent to all of the houses presenting collections during fashion shows. 

It is on the basis of this press list that the fashion houses prepare their guest lists.

Fashion shows are not open to the public. They are private events reserved in priority for professionals who report on them within the time limits fixed in the accreditation application and respect the design houses’ intellectual property rights. 

Only those holding an invitation from the houses may attend the shows.

The design houses have given the Federation authority for overseeing compliance with the accreditation system.


Photographer/Cameramen may receive accreditation only if an identified media (written publication or other) submits a proper request to the Federation in the photographer’s name.

Accordingly, photographer/cameramen are only accredited for the media identified specifically by name that has requested and obtained the photographer’s/cameramen’s accreditation from the Federation.

Photographer/Cameramen may supply the photos taken and/or audio and visual recordings made by them at fashion shows, or those to which they contributed or which were made under their authority only to those media for which they are officially accredited.

Photographer/Cameramen are prohibited from supplying their photos and/or audio and visual recordings to any media other than those for which they are accredited and/or from making use of them in any other way without the special written consent of the rights owners.

Applicant must submit a document entitled “Accreditation Application” with the names and contact information (mailing address in Paris, email address, telephone number) of each member of its technical crew, regardless of whether the member is a photographer or part of the television crew.

Photographer/Cameramen whose accreditation is requested will receive their notification of accreditation by email at the address indicated by the applicant. A specific document will be sent to them after they are accredited.

Accreditation badges will be available the night before the presentation of the collections. Badges may only be obtained from the Federation by their rightful holder and may under no circumstances be transferred to a third party. 

- Accreditation badges are hand-delivered, photographer/cameramen have to supply one passport photo as well as show an ID such as an identity card, passport, driving licence. 

- For security reason, some houses will possibly ask photographers to access the podiums with a minimum luggage.

Very Important

It should be noted that there are also aids for young creators who have not had a place on the official calendar, notably through the setting up of showrooms and their promotion to the many journalists present for the event.


Under the direction of the Camera Nazionale delle Moda Italiana). The most important week is the Milano Moda Donna

Models wear creations for Etro women’s Fall-Winter 2013-14 collection, part of the Milan Fashion Week, unveiled in Milan, Italy, Friday, Feb. 22, 2013. (AP Photo/Luca Bruno)

the CNMI will process every accreditation request according to the Regulations. Upon submitting your form, please read the Regulations and sign for acceptance.

New applicants have to print the form attached in the web-site, complete it with name, contact information (mailing address in Milan, email address, telephone number) and corporate stamp

Free-lance journalists have to fill in the same form and fax a photocopy of his/her press card (valid for the year of the current event) as well as a copy of his/her latest articles covering fashion published by the press or broadcast by the media


Very Important

Fashion Hub Market is a Camera Nazionale della Moda Italiana project in support of emerging brands from all over the world. CNMI selects a group of up-and-coming designers that show their prêt-à-porter and accessories collections at Milano Moda Donna for the very first time. A major opportunity for visibility, networking and business.Fashion Hub Market was founded in September 2015 and hosted 26 brands.

It’s a new fast-track program of ongoing support, designed by UniCredit and CNMI for 19 emerging brands: Cristiano Burani, Daniele Calcaterra, Edithmarcel, flavialarocca, Giannico, Andrea Incontri, L72, Leitmotiv, Les Petits Joueurs, L’F Shoes, Marcobologna, Damiano Marini, Christian Pellizzari, San Andrès Milano, Solovière, Studiopretzel, Twins Florence, Voodoo Jewels and Alberto Zambelli.


Under the direction of the Council of American Fashion Designers

To be a Member of the CFDA is to belong to an exclusive group of America’s foremost fashion, jewelry, and accessory designers. Eleanor Lambert launched the CFDA with founding members Bill Blass, Arnold Scaasi, Pauline Trigere, Rudi Gernreich, Donald Brooks, Norman Norell, Betty Carol, Luis Estévez, Gustave Tassell, Jane Derby, David Evins, Bud Kilpatrick, Helen Lee, Jean Louis, John Moore, Sylvia Pedlar, Sarmi, Adele Simpson, Sidney Wragge, and Ben Zuckerman.

Today, the CFDA has more than 500 Members—among them Ralph Lauren, Donna Karan, Michael Kors, Marc Jacobs, Rachel Zoe, Yeohlee Teng, Gerard Yosca, Mimi So, and Shayne Oliver.

Membership in the CFDA is by election and invitation-only. Candidates for Membership must be of recognized ability, standing and integrity and must be actively engaged in creative fashion design. The process for Admissions takes place annually each spring.

Very Important

The CFDA {Fashion Incubator} is a business development program designed to support the next generation of fashion designers in New York City. The mission is to help grow and sustain the businesses of the 10 participating brands over the course of the two year program. The CFDA {Fashion Incubator} will provide a creative professional environment to foster promising fashion talent, and help selected designers grow and sustain their businesses. By offering low-cost design studio space, business mentoring, educational seminars, and networking opportunities the program provides a way for participants to reach their full potential and become an integral part of the New York Fashion community.



Under the direction of the British Fashion Council

Models walk the runway at the Mary Katrantzou show during London Fashion Week SS14 at on September 15, 2013 in London, England. (Photo by Tim P. Whitby/Getty Images)

The British Fashion Council (BFC) is a not-for-profit organisation that aims to further the interests of the British fashion industry and its designer businesses by harnessing and sharing collective knowledge, experience and resources of the sector. Based in London and formed in 1983, the BFC is funded by industry patrons, commercial sponsors and the government including the Mayor of London and the European Regional Development Fund. It leads the industry through creative influence and is strategically repositioning British fashion in the global fashion economy. The BFC has five strategic pillars; business, reputation, education, digital and investment, and has appointed pillar presidents to help drive each element forward.

The BFC showcases the best of British fashion design to an international audience including press and buyers.

Young woman photographer looking at the printed photos with old 6×6 frame camera sitting in the cafe with loft design interior

Very Important

Furthermore, the BFC helps designers at various stages of their businesses through its support initiatives. These include the Colleges Council, an initiative that offers MA scholarships and facilitates links between the fashion industry and fashion graduates; BFC Fashion Film; Rock Vault, its fine jewellery initiative; Headonism, a millinery initiative; and its menswear and womenswear talent identification, business support and showcasing schemes NEWGEN, BFC Contemporary sponsored by eBay and the BFC/GQ Designer Menswear Fund. The BFC also runs and owns charities including the BFC/Vogue Designer Fashion Fund, the BFC Fashion Trust, the Fashion Arts Foundation and the BFC Princess of Wales Charitable Trust. The BFC has published the Designer Fact-File, an online handbook for designers, and the first ever in-depth statistic-based reports on the fashion industry, most notably, The Value of Fashion (2010, figures updated in 2014) and The Future of Fashion (2012) and Commercialising Creativity (2014).


Fédérations de la mode à Paris Milan New York et Londres



Le système d’accréditation mis en place par la Fédération depuis plusieurs décennies a pour but, d’une part, de faciliter le travail et l’accueil de l’ensemble des professionnels qui interviennent sur les défilés de mode, et, d’autre part, d’assurer le respect des droits de propriété intellectuelle des Maisons de Couture et des différents intervenants sur les défilés.

Ce système repose sur un engagement de presse signé par les responsables de chaque média et qui identifie les journalistes et photographes dont l’accréditation est demandée auprès de la Fédération. Ce document rappelle en outre la législation applicable, notamment en matière de diffusion des images de mode.

A partir de ces engagements de presse, les services de la Fédération établissent une liste de presse qui est adressée à l’ensemble des Maisons présentant des collections lors des défilés.

Les défilés de mode ne sont pas ouverts au public. Il s’agit de manifestations privées réservées prioritairement aux professionnels qui peuvent en rendre compte dans les limites fixées par l’engagement de presse et dans le respect des droits de propriété intellectuelle des maisons de couture.

La Fédération est chargée par les Maisons de Couture de faire respecter le fonctionnement de ce système d’accréditation.


– Les photographes/cameraman ne sont donc accrédités que pour les médias nommément identifiés qui ont demandé et obtenu leur accréditation auprès de la Fédération.

– Ils ne peuvent remettre les photographies et/ou les enregistrements sonores et visuels qu’ils ont réalisés eux-mêmes lors des défilés de mode ou qui ont été réalisés avec leur concours ou sous leur responsabilité, qu’aux seuls médias pour lesquels ils ont été accrédités.

– Il leur est interdit de remettre ces photographies et/ou enregistrements sonores et visuels à d’autres médias que ceux pour lesquels ils ont été accrédités et/ou de les exploiter d’une quelconque manière sans autorisation expresse et écrite des titulaires de droits.

– Le média concerné doit mentionner sur un document intitulé engagement de presse les noms et coordonnées de chaque membre de son équipe technique (adresse postale à Paris, adresse électronique, numéro de téléphone), qu’il s’agisse du (ou des) photographe(s) ou des membres de l’équipe technique de télévision.

– Le photographes/cameraman dont l’accréditation est demandée recevra ensuite sa notification d’accréditation par courrier électronique, à l’adresse qui aura été indiquée par le média concerné. Un document spécifique lui sera adressé lors de son accréditation.

– Les badges d’accréditation seront disponibles dès la veille de la présentation des collections. Le badge ne pourra être retiré auprès des services de la Fédération que par son titulaire et ne pourra en aucun cas être remis à un tiers.

– Les badges sont remis en main propre, le photographes/cameraman doit se munir d’une photo d’identité ainsi que d’une pièce d’identité.

Très Important

A noter qu’il existe aussi des aides pour les jeunes créateurs qui n’ont pas eu de place dans le calendrier officiel, notamment à travers la mise en place de showrooms et leur promotion auprès des nombreux journalistes présents pour l’événement.


Sous la direction de la Camera Nazionale delle Moda Italiana). La plus importante semaine est la Milano Moda Donna.


Le CNMI traitera chaque demande d’accréditation conformément au Règlement. Lorsque vous soumettez votre formulaire, veuillez lire le règlement et signer pour acceptation.
Les nouveaux candidats doivent imprimer le formulaire joint sur le site Web, le compléter avec le nom, les coordonnées (adresse postale à Milan, adresse électronique, numéro de téléphone) et timbre d’entreprise
Les journalistes free-lance doivent remplir le même formulaire et télécopier une photocopie de sa carte de presse (valable pour l’année de l’événement en cours) ainsi qu’une copie de ses derniers articles couvrant la mode publiée par la presse ou la diffusion par les médias.

Très Important

Le marché Fashion Hub est un projet de Camera Nazionale della Moda Italiana pour soutenir les marques émergentes du monde entier. CNMI sélectionne un groupe de designers à la pointe de la technologie qui montrent leurs collections de prêt-à-porter et d’accessoires chez Milano Moda Donna pour la toute première fois. Une opportunité majeure de visibilité, de réseautage et de business.Fashion Hub Market a été fondée en septembre 2015 et a accueilli 26 marques.
C’est un nouveau programme accéléré de soutien continu, conçu par UniCredit et CNMI pour 19 marques émergentes: Cristiano Burani, Daniele Calcaterra, Edithmarcel, Flavialarocca, Giannico, Andrea Incontri, L72, Leitmotiv, Les Petits Joueurs, L’F Shoes, Marcobologna , Damiano Marini, Christian Pellizzari, San Andrès Milano, Solovière, Studiopretzel, Twins Florence, Voodoo Jewels et Alberto Zambelli.


Sous la direction du Conseil des Créateurs de Mode Américains


Être membre de la CFDA est d’appartenir à un groupe exclusif de designers de mode, de bijoux et d’accessoires les plus importants d’Amérique. Eleanor Lambert a lancé le CFDA avec les membres fondateurs Bill Blass, Arnold Scaasi, Pauline Trigere, Rudi Gernreich, Donald Brooks, Norman Norell, Betty Carol, Luis Estévez, Gustave Tassell, Jane Derby, David Evins, Bud Kilpatrick, Helen Lee, Jean Louis, John Moore, Sylvia Pedlar, Sarmi, Adele Simpson, Sidney Wragge et Ben Zuckerman.
Aujourd’hui, la CFDA compte plus de 500 membres: Ralph Lauren, Donna Karan, Michael Kors, Marc Jacobs, Rachel Zoe, Yeohlee Teng, Gerard Yosca, Mimi So et Shayne Oliver.
L’adhésion à la CFDA se fait par élection et invitation-seulement. Les candidats à l’adhésion doivent être reconnus, autonomes et intégrés, et doivent participer activement à la conception créative de la mode. Le processus d’admission se fait annuellement chaque printemps.

Très Important

Le CFDA {Fashion Incubator} est un programme de développement commercial conçu pour soutenir la prochaine génération de créateurs de mode à New York. La mission est d’aider à développer et à soutenir les entreprises des 10 marques participantes au cours du programme de deux ans.

La CFDA {Fashion Incubator} fournira un environnement professionnel créatif pour favoriser des talents de mode prometteurs et aidera les concepteurs sélectionnés à grandir et à soutenir leurs entreprises. En offrant un espace de studio de conception à faible coût, un mentorat d’entreprise, des séminaires éducatifs et des possibilités de réseautage, le programme offre aux participants l’opportunité d’atteindre leur plein potentiel et de faire partie intégrante de la communauté de la mode New York.


Sous la direction du British Fashion Council

Models walk the runway during the Burberry Prorsum show at London Fashion Week Autumn/Winter 2012 at Kensington Gardens on February 20, 2012 in London, England. (Photo by Ian Gavan/Getty Images)

Le British Fashion Council (BFC) est un organisme à but non lucratif qui vise à promouvoir les intérêts de l’industrie de la mode britannique et ses entreprises de créateurs en exploitant et en partageant les connaissances, l’expérience et les ressources collectives du secteur. Basé à Londres et formé en 1983, le BFC est financé par les clients de l’industrie, les promoteurs commerciaux et le gouvernement, y compris le maire de Londres et le Fonds européen de développement régional. Il mène l’industrie par une influence créative et repose stratégiquement sur la mode britannique dans l’économie mondiale de la mode. Le BFC a cinq piliers stratégiques; L’entreprise, la réputation, l’éducation, le numérique et l’investissement, et a nommé les présidents des piliers pour aider à faire avancer chaque élément.
Le BFC présente le meilleur du design de mode britannique à un public international, y compris la presse et les acheteurs.

Très Important

En outre, le BFC aide les concepteurs à différentes étapes de leurs activités grâce à leurs initiatives de soutien. Il s’agit notamment du Colleges Council, une initiative qui offre des bourses de MA et facilite les liens entre l’industrie de la mode et les diplômés de la mode; BFC Fashion Film; Rock Vault, sa belle initiative en bijoux; Headonisme, une initiative de chapiteau; Et son système d’identification des talents masculins et féminins, de soutien aux entreprises et de démonstration NEWGEN, BFC Contemporary par eBay et BFC / GQ Designer Menwear Fund. Le BFC gère et possède également des organismes de bienfaisance dont le BFC / Vogue Designer Fashion Fund, le BFC Fashion Trust, la Fashion Arts Foundation et le BFC Princess of Wales Charitable Trust. Le BFC a publié le Fichier de faits de concepteur, un manuel en ligne pour les concepteurs et les premiers rapports statistiques approfondis sur l’industrie de la mode, notamment The Value of Fashion (2010, chiffres mis à jour en 2014) et The Future Of Fashion (2012) et Commercializing Creativity (2014).